Qu'est-ce que ça fait d'être… une réalisatrice de vidéoclips au Nigeria

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La réalisatrice Pink s'est tracée une voie pour des vidéoclips qui sonnent de perspective, expérimentent la narration, tout en redéfinissant la place des femmes dans le secteur dominé par les hommes de la réalisation de vidéoclips.

Pink a commencé son parcours artistique en tant qu'éditrice, puis en tant que photographe, pour finalement se lancer dans la réalisation de vidéoclips.

La première chose Réalisateur Rose ce qu'elle fait avant de commencer un nouveau projet est de s'assurer que son espace immédiat est libre de tout encombrement. C'est une bizarrerie artistique qu'elle défend farouchement, car pour elle, un espace clair déclenche souvent un esprit clair.

« Je veille à aménager ma chambre. J'aime quand tout est organisé et que tout est beau », dit-elle. D'accordAfrique. « J'ai en quelque sorte réalisé que ce n'était pas seulement moi parce que si vous regardez des gens comme Marc Cubain et Steven Spielbergnous faisons tous littéralement des choses similaires où nous voulons nous assurer que la structure de notre journée est correcte avant de nous y lancer, car si votre espace est désorganisé, cela se reflète dans votre esprit et dans tout ce que vous allez publier.

La réalisatrice Pink est un talent rare – non seulement parce qu’elle est l’une des rares réalisatrices musicales à travailler ces dernières années, mais aussi pour son style de mise en scène expérimental et très imprévisible. Ses vidéoclips sont vastes, riches en couleurs et puisés dans une myriade de codes culturels.

Louange à OnyeagwalamPink est réputé pour ses vidéoclips qui entrent dans les conversations culturelles. Entre la réalisation Chike et Mohbadle clip de « Egwu » et travailler avec certaines des plus grandes stars du Nigeria, notamment Davido, Wizkidet Garçon BurnaPink a établi une nouvelle norme pour les vidéoclips narratifs, souvent à une époque où la forme est plus fonctionnelle qu'artistique. Pink a commencé son parcours artistique en tant qu'éditrice, puis en tant que photographe, pour finalement se lancer dans la réalisation de vidéoclips.

Ci-dessous, Pink raconte D'accordAfrique sur son parcours et son amour pour la réalisation de vidéoclips, son processus, ses jalons jusqu'à présent et ce que signifie être une réalisatrice de vidéoclips dans un domaine dominé par les hommes.

Les vidéoclips ont toujours été pour moi un moyen de raconter différentes histoires à propos de la chanson que j'écoute. J'ai toujours aimé la musique. Je pourrais écouter des heures et des heures sans me fatiguer. J'ai aussi toujours aimé disséquer la musique au point de capter chaque détail des chansons que j'écoute et de les construire dans un flux visuel dans ma tête. Dès la toute première vidéo que j'ai réalisée pour Chike, je savais que quelque chose allait arriver avec cette réalisation vidéo. À ce moment-là, je ne gagnais pas vraiment d’argent avec ça, mais j’étais heureux, et c’est comme ça que j’ai su que j’adorais vraiment faire ça.

« J'essaie de comprendre ce que la chanson essaie de dire, alors je parle à l'artiste pour voir où se situe son espace libre. »

La réalisation de vidéoclips m’a amené à considérer chaque chose que je publie comme de l’art. J'aime quand les gens apprécient les efforts et le processus de réflexion qui entrent dans chaque vidéo. C'est pourquoi j'essaie aussi de montrer une grande partie de mes coulisses juste pour montrer ce qu'il faut pour tout mettre en place.

J'ai un processus intéressant pour planifier un tournage. Quand je reçois une chanson, la toute première chose que je fais est d’aménager mon espace. Ensuite, je divise les chansons en refrain, refrain et tout le reste. J'essaie aussi de comprendre ce que la chanson essaie de dire, alors je parle à l'artiste pour avoir un aperçu de son état d'esprit.

Je pose des questions comme : « Qu'attendez-vous de cette chanson ? Que voulez-vous qu'elle accomplisse ? » Un avantage que j'ai, c'est que j'ai étudié l'économie à l'école, donc je vois aussi les choses d'un point de vue commercial. Au-delà de l’art, je demande également à l’artiste : comment souhaitez-vous commercialiser cela ?

Après avoir déterminé la vision de l'artiste pour la chanson, je crée un mood board, puis nous choisissons les lieux, les dates de tournage et effectuons des évaluations des risques pour les lieux que nous avons l'intention d'utiliser. Je planifie ma liste de plans – je regarde beaucoup de vidéos qui me donnent des références. Je regarde aussi des films classiques juste pour m’inspirer et être dans le bon état d’esprit. L'ensemble de ce processus prend un à deux mois, selon l'ampleur du tournage.

J'ai traversé différentes étapes dans ma carrière, mais la plus marquante a été de travailler avec les Big Three : Wizkid, Burna Boy et Davido. Travailler avec eux trois s’est accompagné d’expériences différentes. Wiz a été incroyable tout au long de notre travail sur le clip de « Abracadabra » (à l'origine par Rexieavec Wizkid). Il vous respecte en tant que personne créative. Il n'y a rien de tel que « oh, tu es une fille ou une petite fille et je ne peux pas t'écouter ». J'ai appris quelque chose d'eux.

Je décrirais mon langage de mise en scène comme une belle narration et des palettes de couleurs non conventionnelles. Une chose sur laquelle nous travaillons en ce moment est de mélanger le monde du cinéma avec les effets spéciaux. J'ai récemment réalisé une vidéo dans laquelle nous avons créé une prothèse complète pour un extraterrestre. J'espère que les gens sont dans le monde que j'ai créé pour eux et qu'ils oublient quoi que ce soit pendant deux à trois minutes pendant qu'ils regardent cette vidéo. Donc si je ne capte pas votre attention, si je ne vous mets pas dans ce monde, alors je ne pense pas avoir réussi en tant que réalisateur.

Portrait en studio d'un mannequin portant des pièces de mode bordeaux sur fond sombre.

«Je me considère comme un changeur de culture.»

Cette partie de l’année a connu une forte croissance. Je suis passé du statut de simple réalisateur de vidéoclips à celui de réalisateur de films et également d'entrepreneur avec Gopink, ma marque. C'est plus qu'une marque de culottes menstruelles ; il apporte une invention différente des serviettes ordinaires que les gens portent, car les gens oublient toujours que les premiers jours sont les plus lourds, et il est conçu pour vous donner la confiance nécessaire pour être toujours en déplacement. C'est encore plus important pour moi en tant que femme dans une industrie sous haute pression, où il faut faire face aux taches menstruelles lorsqu'on travaille sur le plateau – ce à quoi les réalisateurs masculins n'ont jamais à faire face.

Pourtant, je ne serais pas là si je n’avais pas travaillé, et c’est la chose contre laquelle mon équipe et moi continuons de lutter. Cela me fait aussi comprendre que je suis dans une position où tant de femmes m’admirent. Je ne dois jamais me relâcher car cela donne confiance aux autres femmes. Je me considère comme un changeur de culture.

Quand je pense à qui j’étais avant et à qui je suis maintenant, je me rends compte que je n’ai même pas commencé à conquérir une fraction de ce que je veux. Cela me donne faim de plus. Cela m’aide à comprendre le poids qui pèse sur mes épaules et à savoir qu’il y a tellement plus à faire. Pourtant, en tant que réalisateur de vidéoclips, nous façonnons la culture et la façon dont les gens voient l'Afrique. Je pense honnêtement que c’est ce qui va faire ou défaire l’industrie, car ce que les gens voient est très important. Ce que je préfère dans ce travail, c’est de créer quelque chose à partir d’une page vierge.